Žagar sind eine fünfköpfige elektronische Band aus Budapest, die anstehen mit ihrem innovativen Sounddesign, ihren aussergewöhnlichen Ohrwurm-Qualitäten und hinreissenden Liveshows nicht weniger als den Planeten zu erobern. Nachdem sie ihre aktuelle Single "Space Medusa" kostenlos an die Menschheit verteilt haben, steht nun die Veröffentlichung ihres zweiten Album "Light Leaks" an, das am 29.April erscheint. Žagar sind Teil der sprudelnden ungarischen Elektroszene. Ihr Sound ist ein einzigartiger Mix aus Wave Rock, elektronischen und psychedelichen Landschaften. Die Ungarn starteten zunächst als Teil des erfolgreichen Yonderboi-Quintetts. Keyboarder Balázs Zságer (Namenspatron Žagar) und Scratch-Spezialist DJ Boostie taten sich aber bald zu einem eigenen Projekt zusammen um weitere Felder der Musik zu erforschen. Zusammen mit Schlagzeuger Tibor Lázár, Gitarrist George Ligeti und Bassist Ákos Zságer-Varga gründeten sie eine Band, die heute als das Flaggschiff der osteuropäischen elektronischen Musikszene gilt. Schon mit ihrem ersten Album ‘Cannot Walk, Fly Instead’, das auf Mole Listening Pearls weltweit erschien, begeisterten Žagar die Kritiker. Die Band wurde zwei mal bei den MTV Europe Music Awards als "Beste Ungarische Band" nominiert und ihr Album erreichte im Heimatland die Top 10 in den Verkaufscharts. Das Album gewann den renomierten Fonogram Award der ungarischen Plattenindustrie und ihre Hitsingle ‘Wings of Love’ featuring Underground Divas lief im Radio auf Heavy Rotation und eroberte den Nr.1 Platz der MTV Video Charts. Der Song brachte Žagar zudem den zweiten Platz bei der Independent Songwriting Competition ein. Während der Arbeit zum neuen Album kooperierten Žagar mit der Firma Bang & Olufsen und kreierten eine einzigartige Facebookapp zur neuen Single "Space Medusa", auf der rund 30.000 Fans den neuen Song über Wochen begierig "decodierten". Die Aktion und der Track wurden von den Fans und internationalen Bloggern begeistert aufgenommen. "Wer hätte gedacht, das der perfekte Sound aus Disco, Funk und Psychedelia ausgerechnet von einer Band aus Ungarn neu erfunden wird (The Sound of Confusion, UK) Ihr neues Album ‘Light Leaks’ dreht den traumwandlerischen Style der Band konsequent weiter. Eine perfekter Mix aus Synth-Sounds, Pychedelischen-Effekten und Kraftwerk-Vocoder-Sounds. Die Texte drehen sich um den Kampf des "geerdet"-Seins und auf der anderen Seite, um die Sucht nach Abenteuern und Träumen . Žagar erklären es so: "Es geht um die unschuldigen, ewigen Momente und Erinnerungen unserer Kindheit. "Light Leaks" erforscht die Wett mit den Augen eines Kindes in seiner bunten Fantasiewelt, die alle Grenzen ignoriert. Du begleitest das Kind durch seine Träume und daraus ergibt sich eine kosmische Utopie." Erhältliche Formate: CD, mp3.

Bereits Anfang des Jahres 2000 hatte Pino Shamlou bei Labels wie Mole Listening Pearls, Auris oder STIR15 Verträge unterschrieben, aber sein unruhiger Geist hat ihn bisher eher zum Reisen rund um die Welt veranlasst, als in dunklen Studios zu sitzen. Nun kommt er 2012 zurück mit seinem Debütalbum „Dedicated“, das er bei „Mole Listening Pearls“ veröffentlicht und liefert gleich ein Meisterstück seiner Kunst ab, in dem Pino Shamlou seine außergewöhnliche Geschichte dokumentiert. Das Album startet mit der ruhigen und atmosphärischen Melodie „A Lovelytrick“. Damit nimmt Pino uns mit auf die Reise zu allen Ecken des Chill-Musik Spektrums. Unermesslich erschütternde Fülle, mit einer gekonnten Verschmelzung von moderner Tiefe. Weitere Highlights des Albums sind die Zusammenarbeit mit der schönen Stimme von Canteland La Muze. Eine Stimme, die über verträumte Lagen geschichtet wird, wie frei gestaltete Jazzübungen. Hervorragend die Breakbeats in Liedern wie „Can Tell“ oder „Oh Lunanueva.“ „Shadi“ ist eine Interpretaion eines Gedichtes von Pino’s Schwester über ihren Grossvater Ahmad Shamlou, seit Jahrzehnten einer der berühmtesten und beliebtesten persischen Dichter. Pino tritt in seine Fussstapfen, indem er die Seele mit der schönen Stimmung von „Shiningcityof a hill“ berührt - entsprechend seiner Liebe zur Musik in seiner klarsten Form und mit reichlich Tiefe. Dieses Album ist mit Gefühlen geladen und muss angehört werden um dies wirklich alles glauben zu können. Ein würdiges Digipack mit einem 20-seitigen Booklet mit von Pino persönlich ausgewählten Bildern seiner Reisen um die Welt. Das macht „Dedicated“ zu einer ungewöhnlichen CD. Pino Shamlou ist ernsthaft engagiert und leidenschaftlich was Qualität angeht und nicht viele Musiker können dieses Talent auch für sich beanspruchen Erhältliche Formate: CD, mp3.

Jazzgigs, Mutterschaft, experimentale Projekte, Reisen, World Music, Medienflut,– die Zeit rennt, Eric Hunziker und Yasmine Meguid rannten mit – und so sind mit einem Wimpernschlag sechs Jahre seit dem letzten Q-Point-Album vergangen. Neben den ausgefeilten harmonischen Gesangsarrangements der wunderbaren Stimme von Yasmine Meguid, bildet Eric Hunzikers Gitarre erneut Q-Points Eckpfeiler. Aus sechs satten Jahren stammen also die Einflüsse, Träume und Befindlichkeiten, welche in den acht Songs und vier Instrumental-Tracks ihren Niederschlag finden. Persönliches wie Mutterschaft – "Beautiful" – fliesst genauso ein, wie eine Kritik unseres Medienkonsums in "Do You Believe". Und dass das Leben oftmals nicht so kommt, wie geplant, findet in "You never know" eine träumerische Betrachtung. „Tell Me“ eines der ersten Stücke Eric Hunzikers überhaupt, schlägt eine Brücke zwischen Alt und Neu und verweist so darauf, dass nur aus tradiertem Vergangenem überhaupt erst Neues entsteht – auch wenn man heutzutage ständig "On the run" ist. Erhältliche Formate: CD, mp3.

moodorama legen mit SIX ihr sechstes Studioalbum vor. Sechs Jahre nach ihrem letzten Werk „My Name is Madness“ bedeutet der Albumtitel ganz banal eine Nummerierung. Der Nebeneffekt dabei ist, dass es gut klingt und sehr einprägsam ist. moodorama wollten auf ihrem neuen Werk auf jede Art von „Verkünstelung" verzichten. Mit "Wondering Why" startet SIX mit einer wunderbaren sonnigen Popnummer. Fakt ist, dass moodorama vorher ein Pop Album mit einer anderen Künstlerin produzierten und daher so im Popmodus waren, dass sich das unweigerlich auf einige Songs des neuen Albums abgefärbt hat. moodorama haben sich mit fast sechs Jahren Produktionszeit auffällig viel Zeit gelassen, was sie folgendermaßen erklären: „Wir lassen, so oft es natürlich geht, unserer Kreativität freien Lauf. Es häufen sich dann zwangsläufig sehr viele Ideen,oder bereits halbfertige Songs , die aussortiert und weiterverfolgt werden müssen. Oft sind wir nach einiger Zeit etwas unzufrieden, schlagen eine andere Richtung ein, oder entwickeln ein anderes Soundverständnis. Da wir nicht stehen bleiben wollen und uns immer weiter entwickeln wollen, ist es fast selbsterklärend, warum das aktuelle Album so lange auf sich hat warten lassen.“ Neben dem Popmodus auf "SIX“ gibt es aber auch wieder die Trademood von moodorama mit unglaublicher Tiefe und Entspanntheit in den Tracks, bedingt durch den Hang zur Melancholie. Jeder von moodorama ist ein unglaublich sensibles Idividuum. Jeder von ihnen spürt Musik und lässt seine Gefühle und Stimmungen in die Musik fließen. moodorama sind froh, sich so der Welt mitteilen zu können. Erhältliche Formate: CD, mp3.

Seit Mitte der 90er Jahre hat sich auf Ibiza die internationale Club-Szene mit vielen berühmten DJs gemütlich gemacht. Einer von ihnen ist Ohm-G. Olaf Gutbrod lebt seit 10 Jahren auf der Insel als Composer, Produzent und DJ, vor allen als Resident in einem der schönsten Plätze auf Ibiza, im Atzaro. Seinen Chill Out Sound hat Ohm-G hat auf viele berühmte Compilations wie Cafe del Mar oder Hotel Costes platziert. Aber auch seine eigene Serie Atzaro Soundcapes, die dieses Jahr zum vierten Mal in Serie geht, hat den DJ neben seinen eignen Alben auf der Insel und international bekannt gemacht. Auf seinem Best of Ohm-G Album sammelt Olaf Gutbrod Tracks, mit denen er diverse Abschnitte und Momente in seinem Leben verbindet. Musik, die fast ausschließlich auf Ibiza entstanden ist. Ibiza, dieser wundervolle magische Ort. Die Winter sind ruhig und die Sommer voller Leben. Ein Leben wie Tag und Nacht, wie Ein- und Ausatmen. Auf den zwei CDs versammelt sich die Arbeit von 15 Jahren. Tracks von den Ohm-G Alben Future Ballads, Pop Art, Can Pardalet, Feelings, Moments und Hulectric Soul. Erhältliche Formate: 2CD, mp3.

Lounge Music ist eine Erfindung der 50er und 60er Jahre - Stimmungsmusik, die sich an einen angenehmen luxuriösen Ort träumte. Musik, die in den Hotellobbies, Flughafenrestaurants oder im Casino lief und den Spagat zwischen populären Jazz und der leichten Musik der 20er Jahre suchte. The Casino Royal haben sich diesem Ursprung der Lounge Musik verschrieben. Das zweite Album von The Casino Royal „From Portugal with Love“ erzählt musikalisch nahtlos die Stimmungen und Geschichten des Debutalbum „Dolce Vita“ weiter. Wieder werden die Ursprünge der Lounge Music der 50er und 60er Jahre perfekt zelebriert – Stimmungsmusik in Breitwandformat, die sich an einen angenehmen luxuriösen Ort träumt. Musik, wie sie perfekt in Hotellobbies, Flughafenrestaurants, Bars oder eben ins Casino an den Roulette oder Black Jack-Tisch passt. Musik, die den Spagat zwischen populären Jazz und der leichten Musik der 20er Jahre sucht. Dabei zaubern The Casino Royal wieder dieses wunderbar leichte Songwriting mit orchestralen Drive, mediterranen Groove, weichen Akkustikgitrarrenriffs und regenbogenfarbenen Melodien aus dem Hut. Jeder Song erzählt dabei eine neue kleine Kurzgeschichte: über weiße Schuhe, den Mond, gefährliche Frauen und heiße Küsse. Im Mittelpunkt steht dabei die romantische Liebe mit all ihren Unwägbarkeiten. So steht ein catchy Soundtrack fürs Kopfkino zwischen 60er James Bond, rotem Cabrio und und 70er Rimini-Adria Disco. Die portugiesischen Musiker um Produzent Pedro Janela scheinen diese Zeit tief in sich aufgesogen zu haben und mit Liebe, Sehnsucht und Hingabe zu neuem Leben zu erwecken. Erhältliche Formate: CD, mp3.

Ein Parfüm lässt sich definieren als eine Duftkomposition, die dem Wohlbefinden dient und die Sinne anregt. Daraus ergibt sich einer der schönsten und naheliegensten Namen für ein Musikprojekt: Acoustique Parfum. Mit dem Debütalbum auf Mole Listening Pearls „Cosmic Deviation“ erscheint eben diese perfekte akustische Komposition, die sich ganz dem Wohlbefinden hingibt. Allerdings verspricht der Albumtitel „Cosmic Deviation“ keine gewöhnliche Reise durch die altbekannte Lounge-Soundgalaxie. Eher ein Trip durch ein Paralleluniversium. Eine Abweichung im Kosmos kann sich ganz unterschiedlich äußern: Das plötzliche Verlassen einer festen Bahn oder eines festen Weges, Messfehler bei einem physikalischen Experiment, ein unerwartetes Ergebnis einer mathematischen Formel oder die Umkehrung der Schwerkraft. Ein Apfel fällt von einem Baum; er fällt jedoch hoch, statt runter. Musik ist eine emotionsgeladene Landschaft: Ein Weg führt zum Horizont; der Weg wird vermessen, aber kann nicht genau berechnet oder vorhergesagt werden. Eine Verbindung von Emotion und Mathematik. Acoustique Parfum ist ein Projekt des niederländisch/deutschen Produzenten- und Video-Teams Daan Apeldoorn/Johannes Bochmann und der Sängerin Jennifer Knecht. Ihre musikalische Zukunftsvision von Loungemusik wird auf dem Album "Cosmic Deviation" vom Gitarristen Thomas Helwig (A Taste of Within Pt. 2) und der Sängerin Julia Korst (Space Abduction) unterstützt. Erhältliche Formate: CD, mp3.

Der Raum ist durch drei Dimensionen bestimmt. Höhe, Breite und Tiefe. Ebenso spielen sich alle physikalischen Vorgänge im Raum ab. Ein Raum ist aber auch eine Heimat, ein zu Hause. nor elle (aka Terry Lee Brown Junior) ist ein Meister des Raums. Kein zweiter Musiker versteht es, auf einem Album seinen Sound in alle Dimensionen auszugestalten. Die Innovation besteht darin, die immer gleichen vier Wände mit neuen Farben, Formen, Gegenständen und vor allen einer magischen Tiefe zu füllen. Dadurch entsteht ein Kunstwerk, welches sich um die Sinne schmeichelt und ein nie dagewesenes Wohlbefinden erzeugt, das über das einfache Zuhören weit hinaus geht. Auf den Punkt gebracht: nor elle hat mit 2nd Home eines der perfektesten Downbeat-Alben geschaffen. Ein einziger Höhepunkt an Klangkultur, Virtuosität und Gelassenheit. Ein Meisterwerk und Meilenstein. "2nd Home" ist das fünfte nor elle Album, welches sich auf weite Sphären und melodische Reduktion konzentriert. Ein sicherer Platz, an denen Gewitter vorbeiziehen, das Kaminfeuer Wärme spendet. Ein Album, welches ein Gefühl von Heimat vermittelt, als sei man in einem zweiten Zuhause. Kurz: 2nd Home. Erhältliche Formate: CD, mp3.

24 Stunden lang, 7 Tage die Woche Chill Out. Was für ein Verspreche! Johannes Huppertz öffnet mit seinen eigens ausgewählten Lieblingssongs auf der neuen Mole Listening Pearls Compilation "24/7 Chill Jazz" alle Türen zu den feinsten, emotionalsten, entspannensten Tracks. Artists wie Acoustic Parfum, Naomi, Red Lounge Ochestra, Hattler oder Yonderboi steuern mit ihren Tracks den gewohnten Zauber einer Mole Listening Pearls Compilation in die Lautsprecher oder Kopfhörer. Johannes Huppertz ist dabei als unermüdlicher Komponist und Soundtüftler ein wunderschöner Mix gelungen, der treu nach seinem Motto funktioniert: immer auf der Suche nach neuen Harmonievariationen bzw. interessanten Klanggebilden, rhythmisch und melodisch den "perfekten Moment" zu erzeugen. Erhältliches Format: mp3.

Nach langen Jahren intensiver Arbeit ist der Autor der einzigartigen und äußerst erfolgreichen Alben “Shallow and Profund” (2000) und “Splendid Isolation” (2005) zurück, mit seinem neuen Longplayer “Passive Control“, welche als letzer und abschließender Teil der Trilogie gesehen werden kann. “Passive Control“ ist ein weiter für Yonderboi typischer widersprüchlicher und vielschichtiger Titel, welcher in mehreren Ansätzen eklärt werden kann. Einer dieser Ansätze bezieht sich auf die sich konstant ändernde und unberechenbare heutige wirtschaftliche und soziale Situation, von der wir alle, wenn auch nur passiv, beeinflusst werden, in der Hoffnung, dass sich die Rezession baldig in Luft auflöst. Der erste Song des Albums “Sustainable Development” ist eine gleichermaßen schön und sarkastische Interpretation dieses Phänomens und beinhaltet die anregende Stimme von Edward Ka-Spel – der ebenfalls am letzten Song “Even if you are victorious” des Vorgängeralbums mitgearbeitet hat. “Passive Control“ könnte ebenfalls die typische geistige Einstellung beschreiben, welche soziale Netzwerke kreiren. Man meldet sich an, stellt sich in das kleine Schaufenster und dann WARTET man. Wie Angeln. Manchmal wirft man einen Köder, aber insgeheim hofft man das eines Tages etwas Unerwartetes am anderen Ende der Schnur zieht. Diese Methode ist nicht nur platte Theorie, sie wurde auch praktisch umgesetzt. Tatsächlich fand Yonder die weibliche Stimme des Albums auf myspace: die unbekannte deutsche Sängerin Charlotte Brandi. Ziel war es eine “Schwester-Fortsetzung“ von “Splendid Isolation“ zu schaffen, daher war die weibliche Stimme von entscheidender Bedeutung. Wie jede Arbeit von Yonderboi ist auch “Passive Control“ eine facettenreiche, geschichtsartige Sammlung von Songs mit starkem persönlichem Hintergrund. Obwohl die 11 Songs im Vergleich zu seinen anderen Arbeiten eine große Spanne an Stilen einnehmen ist der Sound weniger elektrisch. Yonder produzierte und mixte das gesamte Album in seinem Homestudio in Budapest. Sein Ziel war es eine mehr elektrische, rohe Version seines Sounds zu entwickeln. Das gesamte Album verbreitet eine schwer zu fassende Aura von Utopie, welche sich durch die seit Yonder's Kindheit andauernde Liebe zu Science Fiction erklären lässt. Jean Gireaud Moebius, der legendäre französische Comic-Zeichner, der russische Sci-Fi Film “Kin-Dza-Dza” und der ungarische Kultfilm “Meteo“ sind nur einige Beispiele für die Inspirationen für “Passive Control“. Erhältliche Formate: CD, 2LP, mp3.

Märtini Brös waren schon immer eine Speerspitze. Ohne Berührungsängste zum Pop sind die beiden Berliner einer der unterhaltsamsten House-Live Acts und eine der vielseitigsten Produzenten der Szene. Mike Vamp und DJ Clé sind genau so innovativ wie routiniert. Mike Vamp veröffentlicht 1986 sein erstes Album, zu Beginn der 90er steigt er als Gitarrist bei den Spacecowboys ein, wo er auch DJ Clé kennen lernt. Märtini Brös starten 1998 zunächst als DJ Team und spielen im gleichen Jahr zum ersten Mal live bei der Filmpremiere von „Lola Rennt“ auf der Popkomm. Die erste Single erscheint beim Raw Elements Label von Steve Bug, das Debutalbum im Sommer 2002 bei Poker Flat. Es folgen Livetourneen um den ganzen Planeten, Alben, Remixe und andere Studioarbeiten in allen möglichen Genres in Electronica, Dance, Down- und Upbeat. Der neuste Album Streich führt Märtini Brös nun direkt in Arme des Labels Mole Listening Pearls. Mit Moved By Mountains treffen Mike Vamp und DJ Clé direkt den Zeitgeist. Ein Album dessen Bandbreite erst hinter dem Horizont endet. Atmosphärische Dichte, komplexe Kompositionskunst, die so leicht und locker von der Hand zu gehen scheint, das jeder Sound, jeder Akkord für sich genommen einen kleinen Kosmos öffnet und dabei Songs mit unwiderstehlichen Grooves und Vocals herausspringen. Märtini Brös bieten mit ihrem neuen Album eine reife Mixtur aus unbändiger Verspieltheit und jahrzehnte langer musikalischer Erfahrung. Erhältliche Formate: CD, mp3.

Der Schlaf ist ein natürlicher Rhythmus, der durch verminderte oder fehlendes Bewusstsein geprägt ist. Die Musik von Naomi war schon immer eine schlafende Schönheit! "Wundersam“ schrieb das „Rolling Stone Magazin" schon über das vierte Naomi Album „Aquarium". Das gilt nach wie vor. Mit dem neuen Album einfach nur in lauter. Eine letzte Single noch aus "The Big Shapes" von Naomi, bevor die Band mit Frühlingsenergie in die Arbeit am nächsten Album einsteigt. Der letzte Track, der Schlussakkord sozusagen von "The Big Shapes", sollte noch ins Licht gerückt werden und gibt eine höchst ungewöhnliche Single ab: Ruhig, fast ganz ohne Beat, ein minimal orchestriertes Vocoder-Gebet; elektronisch umgesetzt, aber im Kern eher ein Folksong, mit einem Refrain so simpel und klar als wär's ein Kinderlied. Dabei ist es ein bittersüßes, von Leben und Tod und der Einsicht in die eigene Vergänglichkeit. Die Ereignisse, um die es geht - eine Geburt, ein Todesfall -, sind sehr real, von daher ist "I'll Be The Past" vielleicht Naomis bisher persönlichster Song. Sicher aber einer ihrer schönsten. Erhältliches Format: mp3.

Aus dem Herzen der blühenden osteuropäischen Elektronik Szene stammt die fünf-köpfige ungarische Band Zagar. Auf ihrer neuen EP widmen sich gleich mehrere im Fokus stehende Künstler wie Cottonmouth, Miami Kidz, Demon Superior, AMB und Yesman dem Track „Never The Same“. Das Ergebnis ist schwungvoll und innovativ, perfekt für eine Band, die sich ihre Reputation durch starke hitverdächtige Tracks mit einer cineastischen Stimmung auf ihren bemerkenswerten Platten und Live-Shows erarbeitet hat. Die neue EP ist eine Weiterentwicklung der Kreativität, die jeder der Kollaborateure dem hymnischen Sound von „Never The Same“ beigesteuerte und in neue aufregende Formen brachte. Ob es nun die unwiderstehlichen Dubstep-Breaks von Cottenmouth sind, der neu erarbeitete sommerliche Popvibe von Demon Superior oder der räumlich-schiefe Beattrack von AMB, alle Remixe sind eine Demonstration eines unglaublichen Spannungsgebietes musikalischer Möglichkeiten. Bei den wunderbaren Remixen sollte man aber auch nicht das Original vergessen mit seiner vibrierenden Seele, dem Verständnis für Stimmungen, die Zagar immer wieder entfachen können. Ein Sound, der einzigartig berühren kann, so das die Musik der Band immer wieder in Kurzfilmen, Theater und TV Serien wie CSI als dramatisches Mittel eingesetzt wird. Der Erfolg spricht sich herum und so sind Zagar seit 2001 ein gern gesehener Gast in zahlreichen Clubs und auf europäischen Festivals. 2009 sogar als Support von Depeche Mode auf deren „Tour of the Universe“. Mit den Plänen für ein neues Album in der Tasche wird 2012 wieder ein aufregendes Jahr für Zagar. Erhältliches Format: mp3; Video: Never The Same (Miami Kidz Remix).

Auf dem Weg zum vierten Album (2012) melden sich Alphawezen nach zweijähriger Pause mit ihrer neuen Single "Smile" zurück… Zusammen produziert mit Chris Zippel, werden hier zarte melancholische Fäden in das Gewand sommerlicher Unbeschwertheit gewebt. Ein Song über die leise Ahnung von der Endlichkeit aller Dinge, die uns nichts anderes übrig lässt, als uns mit einem bittersüßen Lächeln auf den Lippen mitten ins Leben zu stürzen... Leben – ein Moment – Smile. Alphawezen sind Asu Yalcindag und Ernst Wawra aus Aachen und Düsseldorf. Die beiden trafen sich 1999 und haben bisher drei Alben veröffentlicht. Zudem kam im Herbst 2009 das Album (2CD) "Snow/Glow" mit Remixen von u.a. Nightmares on Wax und The Timewriter heraus. Das vierte Album ist für 2012 geplant. Chris Zippel hat komponiert und produziert u.a. für die Pet Shop Boys und für Ich und Ich. Er hat Robbie Williams, Schiller und Snap! gemischt, und mit seinem eigenen Projekt "Genuine" ist Chris Zippel eine bekannte Größe in der Nu Ambient Szene. Erhältliches Format: mp3; Videos: Smile, Smile (Alpha Weedloaf Remix).

Blind! Ein Wort, ein Song, LoZee`s Statement zum Umweltschutz. Zuletzt flossen täglich 800.000 Liter Öl in den Golf von Mexiko. Wieder ein Desaster, die nächste Umweltkatastrophe nur eine Frage der Zeit. “Das ist das Jahr der Politik”. Mit diesem Satz beginnt LoZee`s erste Single “Blind” aus dem Debut Album „Tell it to the Sea“. LoZee fragt in “Blind”, weswegen die führenden Köpfe dieser Welt noch nicht längst einen konsequenteren Umweltschutz betreiben und ob das spritbetriebene Auto noch up-to-date ist ?! Hella Wenders, Nichte des größten deutschen Autorenfilmemacher Wim Wenders, und Luca Lucchesi haben sich in Nizza mit LoZee zusammengetan und während drei Tagen das Video zu Blind gedreht. "Je öfter wir Blind gehört haben, desto mehr hat uns das Lied begeistert und unseren Alltag begleitet" kommentiert Hella Wenders ihre Motivation zum Videodreh. "Der Song Blind ist aktueller denn je und steht für sich. Für uns war es eine reizvolle Herausforderung Bilder zu diesem starken musikalischen Appell zu finden“. Und so bekam der engagierte Song von LoZee eine sehr wirkungsvolle, visuelle Verpackung.Erhältliches Format: mp3.

OHM-G alias Olaf Gutbrod ist ein bekannter Name in der Musikszene. Vangelis, Kaya Con Dios und Blank & Jones schätzen seine Arbeit ebenso wie seine Remise. Für erfolgreiche Compilations ist OHM-G ein sehr gefragter Künstler, sein musikalischen Beiträge im berühmten Chillout-„Café Del Mar“, auf den Klassik Lounge CDs, im „Clubber"s Guide to Ibiza“ (Ministry of Sound) oder auf „Le Café Abstrait“ spricht für sich. Mit seinen qualitativ hochwertigen Album stellt OHM-G immer wieder seine unglaubliche Vielseitigkeit, seine sprudelnde Kreativität und seinen offenbar niemals endenden Ideenreichtum unter Beweis. Sich selbst bezeichnet Olaf Gutbrod als „Geschichtenerzähler“. Er gibt viel von seiner Gefühlswelt preis und versucht „Momente“ akustisch hörbar zu machen – und dies ist ihm auch auf außergewöhnliche Art und Weise gelungen. Im Frühjahr 2011 bringt er zudem sein eigenes Label "Eivissabeat" an den Start. Da sein Label in enger Kooperation mit dem Label Mole Listening Pearls erfolgt, gibt es neben dem Start des Labels "Eivissabeat" auch eine EP mit fünf exklusiven Titeln auf Mole Listening Pearls. Erhältliches Format: mp3.

Der neuste Album Streich führt Märtini Brös nun direkt in Arme des Labels Mole Listening Pearls. Mit Moved By Mountains treffen Mike Vamp und DJ Clé direkt den Zeitgeist. Ein Album dessen Bandbreite erst hinter dem Horizont endet. Atmosphärische Dichte, komplexe Kompositionskunst, die so leicht und locker von der Hand zu gehen scheint, das jeder Sound, jeder Akkord für sich genommen einen kleinen Kosmos öffnet und dabei Songs mit unwiderstehlichen Grooves und Vocals herausspringen. Märtini Brös bieten mit ihrem neuen Album eine reife Mixtur aus unbändiger Verspieltheit und jahrzehnte langer musikalischer Erfahrung. Mit "Gang Of Two" erscheint nun die erste Singleauskopplung aus dem aktuellen Album inkl. einer neuen Radio Version und dem bisher unveröffentlichten "Summer Of Loveleven Mix". Erhältliches Format: mp3.